大学入試の季節は必ず必要です。2019年度の世界ベストファッション学院です。

2019年のトップファッション教育とは？

状況に応じて。

この中にはいくつかの普遍的な重要な要素が含まれていますが、例えば、教育の質、良好な組み合わせの施設、学生の活力と多様性などがありますが、最終的な答えは学生自身によって決まります。

学生の個人の職業目標と目的によって決められます。

学生の予算による。

彼らが住みたい都市や同窓の対象、そして彼らの好きな学習方法にもよる。

簡単に言えば、この問題は一つの答えではない。

これは最新のBoFを作ってファッション教育に関する年次報告書を作成する時の初心です。

2015年の最初の報告から2016年と2017年のフォローアップ報告まで、ファッション産業の発展に力を入れる学生が適切な高等学府を選択し、職業夢と抱負を追求するために、BoFは創意と商業層からファッション学院の本科と修士課程に対してランキングを行います。

これらの厳密かつ緻密な分析は世界的にファッション教育について熱く議論され、BoFの最も人気のあるテーマの一つですが、もう一つの重要な関係者が私たちの選出方法に満足していないことが分かりました。これらの利害関係者はファッション学院自身です。

私たちは2018年度の選考を中止し、ファッション学院のランキング方法を見直すことにしました。

私たちが採用した方法と結果を伝える方法を全面的にレビューした。

私たちはファッション教育機関の年次報告さえ発表しないつもりです。

私たちは何でも検討しました。

次の12ヶ月の間に、世界的に有名なファッション教育と業界の専門家12人を集めて、私達が全方位にわたって分析方法と結果の提示方式を再構築することを求めている時、これらの専門家は私達の信頼されるガイドになりました。

世界各地から来た数十人のファッション教育関係者と交流し、彼らの現在の選出方法に対するフィードバックの意見を収集し、私たちのランキングが世界的にファッション教育に関する議論によって生み出された影響を理解します。

また一部の学生は私達に教えてくれました。私達の教育報告書は確かに彼らのために正確な決定に必要な情報を提供しました。

新しい方法

これらのフィードバックを受けて、私たちは続けてやることにしました。

明らかに、私たちはファッション教育学院の評価方法を改善する機会がありますが、BoFは依然としてファッション教育に関するグローバルな対話において重要な役割を果たすことができます。

私たちが集めたフィードバックに基づいて、私たちは何を変えましたか？

私たちは数年前のレポートで採用されたランキング形式を捨てて、「優秀バッジ」（Badges of Excelle）という形で学院を表彰し、「総合ベスト」（Best Overall）、「最もグローバルな影響力がある」（Best in Global Influnce）、「ベスト学習体験」（Best in Learning Experience）と「ベスト4分野の価値がある」ということを放棄しました。

各キーポイントの中で最高のパフォーマンスを見せる授業はこのカテゴリの「優秀バッジ」を獲得して、ランキングに入選します。

前の報告に対して受けた学術科目を混同したフィードバックに対して、より全面的なカリキュラムリストを提供するために、本科と修士課程の評価作業をさらに三つの重要な学科に細分化しました。

（ファッション織物のレッスンデータも収集しましたが、データのサポートが不足し、参加度が高くないので、今年は単独で評価する必要がありません。）

私達のフィードバックプールはより多くの関係者を増やし、彼らが最も学生募集に熱中する学院に対するフィードバックを測定します。このようなやり方を通じて、人力資源専門家、求人及び業界専門家からのフィードバックを強化しました。

私達はまた学術の同業の評論の中からフィードバックの意見を求めます。これらの評論は教育者に自分の得意な教育サービス以外に、全世界のファッション課程に対して意見を出してもらいます。

世界的なファッション教育課程を最も説得力があり、最も全面的に評価するために、BoF教育委員会と共同でデータ分析の需要から収集したデータを審査し、選考方法を調整する必要があります。

しかし、私達は依然として厳格で多様性に満ちたデータを使って結論を出すことを堅持しています。

今年は30の異なるデータポイントを採用し、23カ国66の教育機関138の課程を評価しました。

学生、つまり、すべてのファッション教育コースの端末顧客です。彼らの意見は依然として私達が採用した方法の重要な構成部分です。

今年は生徒13500人以上と校友の調査結果を集めました。

最終的に、BoFは2019年度の世界ベストファッション学院の権威ガイドを発表しました。全世界16カ国43校の95コースを列挙しました。

ここでガイドの詳細を見つけることができます。

いくつかの大学は自発的に今年の評価に参加しないことを選択しました。

私たちはそれらの決定を尊重します。それらも分析結果を発表する権利を完全に尊重すると知っています。

いくつかの状況の中で、特にイギリスとアメリカの大学に参加していません。公開されたデータの出所とこれらの学校が数年前に提供したデータを利用して、これらの大学と大学の収入の選考リストを提供することができます。

もしいくつかの課程に関連する十分な資料が得られないならば、あるいは十分な多くの学生と校友が応答してくれないならば、あるいは学院から提供された資料が不完全または十分でないなら、私達はこれらの学院を除外してもいいです。

したがって、私たちの最終選考結果には、非常に有名なコースが収録されていないかもしれません。

これらの大学には学生の価値がないという意味ではない。

これは単に私達がこれらの大学を選定の範疇に入れる十分なデータがないということです。

私達は私達の新しい評価を通して、これらの学院は積極的に私達の来年の評価の仕事に参与することを考慮します。

人間関係と入行

今年の解析はいくつかの興味深いテーマを提示した。

学生の準備を十分にし、ファッション業界で成功させるために、多くのベストファッション学院がその授業に業界プロジェクトと強制実習を導入しました。

世界的に有名なファッション界ヘッド、BoF教育委員会のFlyliane de Saint Pierre氏は、「もっと長い目で見たら、いい学校は学生と工房の間に橋を架けます。学校もブランドの範囲内にありますから」と話しています。

イタリアのフィレンツェのPolimodaで、会社を案内するプロジェクトが私達の調査した学生と校友の中で際立っています。

この大学は学生のためにファッション会社を見学する機会を提供しています。勉強している間に、彼らのチャンネルネットワークを作り始めました。

大学と提携した会社はMax Max Mara、Emili PucciとPitti Immagineを含んでいます。ファッション会社の人材探しを助けるための「ビジネス連絡網」活動はGucci最高経営責任者Marco BizariとOTB社長Renzo Rossoを含む参加者を引きつけました。

アメリカフィラデルフィアトーマスジェファーソン大学（Thomas Jefferson University）の学生がVerizonと協力して着用可能な技術プロジェクトを開発しました。

Verizon社はプロトタイプの開発を担当しており、主催者として新澤西本社で学生と彼らの内部チームに協力させています。

学生たちは、ローマのAccademia Costume ModaもGucciと共同で展開する皮革と持続可能な発展プロジェクトを通じて、彼らに素晴らしい業界を跨ぐ提携の機会を提供したと述べました。

しかし、質の高いインターンシップの機会については、諸説あります。

ファッションビジネスマネジメント学部と修士課程の学生のうち、実習の割合は68%しか占めていません。ファッションアートの指導と普及、ファッションデザインを学ぶ学生のうち、実習に参加する割合はそれぞれ75%と78%に達しています。

ファッションデザインを勉強している学生の4分の1がインターンシップの機会を獲得することに満足していないという点で支持されています。この割合はファッションアートの指導と普及学科の学生の65%に達しています。

Karen Harvey諮問グループの最高経営責任者で、BoF教育委員会のカレンHarvey氏は「人々が最も関心を持っているのは仕事を探すのが大変だということです。

多くの学生は自分で創業したいと思っています。ブランドのために働く学生は多くないです。

BoF教育委員会のメンバーは学校に学生の投資を継続するよう促しました。

委員会名誉主席、ロンドン中央サン・マルタン学院名誉教授のJane Rapley氏は「私たちが育成した各種の卒業生にとって、この中には緊張した関係がある。

ファッション業界は引き続き投資し、これらの人たちの重点を見つけて、最も適切な方法でこれらの人材の才覚を発揮する必要があります。」

このような投資は通常選択された学位の範囲内で実習と就職の機会を提供します。

多学科の方法

現代ファッション業界では、クリエイティブディレクターの持続可能性に対する理解、または最高経営責任者の設計プロセスに対する認識の重要性がますます際立っている。

より全面的で幅広い知識を得るために、学生は多学科課程を探す需要が拡大しており、学校もそれに応えています。

例えば、フィンランドのヘルシンキのアルト大学（Aalto University）では、ファッションデザイン学部の専門学生が学科にまたがって勉強することを奨励し、アルトの芸術、デザイン、建築学院またはその商業と技術課程から学んだ知識を通じて彼らの考え方と考え方を支持します。

同様に、ドレッサー大学の設計とマーケティング本科課程は商業と創意課程を結合して、学生に織物と製造業からメディアと公共関係の各種のルートに接触することを提供します。

しかし、BoF教育委員会は、大学と大学の間では、新しい技能の整備と、特定の学位に完全に属する学生に適切なバランスをとる必要があると警告しています。

ファッションビジネスコンサルタントでコラムニストのクリスティーヌTui氏によると、中国のファッションデザインコースの品質は業界標準に達していない。

彼女は「今の教育は学生に新鮮そうなものを教えましたが、伝統的な要素を無視しました。」

Karen Harveyはこれを認めた。

彼女は言った。

誰もがビデオ（新しい垂直チャンネル）という新しいものを作っていますが、技能を持って学校を離れる人がどれぐらいいますか？

どれぐらいの人が本当に図面を描きに行きますか？

どれぐらいの人がスタジオの技能を獲得する方向に努力していますか？

伝統的な技能は依然として基本的な技能です。学生はこれらの技能を完全に身につけていないと思います。

学生のキャリアのための準備を助ける上で最も成功した大学や大学は、ファッション教育の学位を保持するための重要な基礎コースであると同時に、さまざまな技能に触れる機会を提供することができます。

技術の差異

ファッション会社が速いリズムのデジタル世界に適応するために、ビジネスモデルを発展させ、バイオテクノロジー、3 Dプリント、人工知能分野の初めての企業が伝統的なファッションブランドとメーカーの競争者になるにつれて、学生はその技術の鋭敏性を高めるツールとコースを求めています。

Tui氏は「ハイテクの発展により、多くのファッション会社がデータをリードしている。

データの使い方、財務報告書を読んで、よく売れるデータを得ることが必要です。

ほとんどのデザイナーは数字を見るのが嫌いです。

これらの要求は新しい技能です。」

総合的に言えば、学院は課程に対して業界全体の変化を反映する改革を成功させたようです。

ファッションデザイン、ファッションビジネス管理、ファッションアートの指導とプロの学生がコース学習で得たツールと技術に対する満足度はそれぞれ85%、88%、78%である。

オーストラリア王立メルボルン理工大学（RMIT）では、現地の科学技術の創始企業が学生のためにワークショップを設立しました。学生は計算方法とデータ集を使ってプリント、服装とアクセサリーをデザインし、人工知能と先進的な機械学習とコンピュータ設計の憧れを持っています。

同じように、アトランタとサワナに分校のサヴェナ芸術とデザイン学院（SCAD）があり、本科生は自分で設計したシリーズを作るために必要なすべての工程の流れを学びます。

これらの学生は二次元と三次元のフォーマットも練習します。

サヴェナ芸術とデザイン学院の学友は、「ここで実用的な業界標準技術に触れることができます。これらの技術は業界に身を投じる準備ができています。」

多くの学生にとって、技術も持続性と密接に関連しています。

新しい技術駆動型の生地を創造して、データを導きとする設計決定をします。これらは急速に現代消費者に対してファッション業務を最適化する一つの方法になります。

Saint Pierr e氏は「ファッション業界だけでなく、持続可能性の概念を取り入れ、持続可能な経済とビジネスモデルを考えるべきだと思います。

これは製品、生産、循環性、包容性の設計、内部と外部の従業員の扱い、ファッション業界の社会的責任に関する最終的な発展目標です。」

最後に言いたいのは、ファッション学院はすべての人に向いていないかもしれませんが、一部の学生にとって、ファッション教育は依然として大きな価値を持っています。

Rapley氏は「学生はファッション学院を読む必要がないと思います。

ファッション業界に入るには他にも道があります。

しかし、学習の機会は彼らの成長を助け、自身と自分の才能を認識することができます。

彼らはこの業界に対して楽観的な見方を持っています。この楽観は彼らの才能を彼らに適するところに導くのにも役立ちます。