Parczu Tsai Ball 경기는 디자인으로 판타지 해경을 만들었다

10월 25일 중국 국제패션주(2020춘하),디자이너 브랜드 Parczu Tsai 바르본격적으로 2020 봄 여름 최신 시리즈"NO MORE BLUE".패션 발표 서막.이번 약속대로 오는 2020 봄 여름 시리즈는브랜드 창시자 겸 디자인 총감 채주반년 동안의 심혈이 나타나다.조미, 동창, 양사택, 장병양, 송병양, 소영, 왕천, 유안나리, 종려려, 마소란, 강맹, 백진, 동양소녀 등 큰 팬클럽 패션에 참석해 중국 디자이너 패션감각을 더한 예술을 함께 선보였다.

　　파크즈 유타바 2020 춘하 NO MORE BLUE 계열의 영감이 해양에서 나온다.디자이너 채주는 바다에 대한 인상과바다관련 생물, 사물은 복장을 매개로 전면 투석과 해독한다.전체 시리즈는 색채와 질감의 경미함과 클래식 형태의 번거롭고 세련됨에 따라 디자이너의 일관성 있는 해구주의가 클래식과 혁신 사이의 자유를 교체할 수 있다.한편 디자이너 채주 역시 이번 브리핑을 통해 디자인된 금색 가치와 친환경의 녹색 가치를 융합해 환경보호를 호소하고 있다.'NO MORE BLUE'는 제목뿐만 아니라 디자이너가 정신적 차원에서 당대에 영향을 주길 바란다.　

　　음악의 북과 함께 수발, 새로운 시리즈를 입은 모델들이 줄줄이 흘러나와 202020춘하 여성의 가장 아름다운 모습을 그려냈다.2020 봄 여름 시리즈에서 파카즈인 타샤 바일은 패션과 의상 자체를 새롭게 정의해 고급 성의와 고급 정제 두 시리즈를 통해 브랜드의 독특한 풍모를 이어가고 있다.　

　　반투시사 원소는 우후죽순처럼 T 대에 나타나 유미선과 고급스러운 섹시함을 선사한다.눈에 띄는 것은 우아함과 여유로움, 진입하면 가벼운 레드카펫, 물러날 수 있지만 평범하지 않다.아름다움은 각기 천추와 백중과는 달리 독특하고 새로운 예술 재단도 디자인에서 로맨틱한 레이스 원단, 생선 비늘 메탈 소재와 금속 질감이 가득한 신형 과학 기술의 원단 위에 의상이 고급스러운 광택을 발산시켰다.　

　　수장에서는 해양 생물이 가장 직관적인 진주, 조개, 조개 장식 요소를 알뜰하게 모티브로 모티브로 기존의 심플한 데다 장식을 더해 포인트를 줬다. 올 시즌 수장에서의 액세서리 중 하나인 것 중 하나다. 머리장식, 귀걸이, 안경, 목걸이 등 아이템도 정교하게 해양원소로 활용해 봄기운을 잃지 않는 프리미엄 탐색을 선사했다.　

　　유연한 광택을 띤 양복 코트 아래에 디자이너는 법식 입체 재단 기술에 대한 연구와 익구정을 드러냈다.여성의 완벽한 곡선 특질의 디자인으로 입고 예술미감을 잃지 않고 일상생활과 연회 경계를 흐리게 하고, 고급스러운 경경경한 질감은 외투와 내장에도 만족스러운 선택을 제공하며, 길을 걷기 시작하면 여성의 가장 함축적인 섹시 유전자를 드러낸다.

　　청춘이 꿈일지라도, 누가 오래 잠들기를 원하지 않는가?각종 통근에 적합한 질감 세트 스타일리즘을 겸비했다.다른 원단의 스타일과 디테일한 디자인이 단아한 세트로 여성스러움과 스타일링을 더했다.이때부터 엘리트 여성은 더 세련된 것이 아니라 스타일리시한 면모를 가졌고, 중파운드 드레스도 시즌마다 빠지지 않는 부분이다.이번 시즌의 중량 예복은 여전히 매우 Parczu Tsai ball 경기이다.극히 선봉성과 개척성을 갖추고 있으며 특히 예술화된 전재와 배색은 놀라운 일이다.

　　파르크즈 유타아바르의 패션 세계에서 우뚝 솟아 오르고 실종된 모습은 눈에 띄게 새겨진 비장의 아름다움이다.특질도 여성주의를 잃지 않고 예술적 탐색을 갖춘 패션 스타일은 일파로 ‘신클래식’ 패션미학과 ‘신우아’ 스타일을 전달했다.브랜드 창업자 채주는 극심한 패션미학에 대한 추구의 도로에서도 끝이 없다.

　　TAweekly:

　　Parczu Tsai ball 시즌 2020 봄 여름 패션 시리즈 디자인에 어떤 신선한 스타일링이 있나요?

　　채주:Parczu Tsai Bile는 패션과 착용 자체에 대한 재정의를 중시한다.인터넷시대에는 모든 여자들이 자신의 우상이어야 한다.이는 모든 사람의 자기 개성으로 투사해야 한다.2020 봄 여름 시리즈는 당대 여성의 수요를 충족시키며'패션주의'와'여성주의'에 대한 지속적인 추구를 충족시켰다.

　　TAweekly:

　　현재 유행하는 오락 풍조가 크게 유행하고 있으며 패션 디자이너는 어떻게 예술적 이념을 시대에 결합시키는 트렌드일까?

　　채주:패션 디자인은 상업과 예술의 융합으로 양자가 없어서는 안 된다.좋은 패션 디자이너는 자유로운 지역을 찾아서 양자의 탐색을 할 수 있으며 인성의 수요를 알면 오히려 과장된 예술적 시도를 할 수 있다.유행 추세는 표상 행위일 뿐, 그 커널은 여전히 탐색 정신의 이념을 갖추어야 한다.

　　TAweekly:

　　디자이너는 매 시즌 디자인의 영감을 어떻게 선택합니까?

　　채주:삶의 소견은 모두 영감으로 볼 수 있다.

　　TAweekly:

　　디자이너 평소 근무 상태는?

　　채주:계절과 달리기, 시간과 초를 다투다.패션 디자인은 가벼운 업종은 아니다. 예민한 정신운동이 필요하다.

　　TAweekly:

　　네가 보기에 너는 설계할 때 어떤 사람이니?

　　채주:디자이너는 1인치 미감 비율을 따지는 직업으로 ‘미’를 창조하는 제품, 시각, 체험이 특히 중요하다.나는 항상 가장 까다로운 고객 각도로 매 시즌마다 상품의 품질을 요구한다.시리즈가 개발하는 과정에서 당신이 골랐던 가시가 많아질수록 당신이 고객을 위해 최종적으로 해결하는 문제도 많기 때문이다.‘ 미 ’ 와 표준을 창조하는 사람에게는 최선을 다해 모든 일을 하는 것이 나의 원칙이다.이 일은 내가 받아들일 수 없는 일이다. 이 세상은 지금까지 ‘ 궁합 ’ 의 제품이나 브랜드가 없는 것이다.